El arte es un asunto serio. Pero también tiene un lado lúdico.
Aquí en Pietrasanta artesanos y artistas han trabajado durante décadas, ganándose la vida de su producción artística, embelleciendo y enriqueciendo iglesias, palacios, villas, monumentos y museos en todo el mundo, desde la Toscana a Roma, los Estados Unidos y Tailandia.
Transmitiendo el oficio y sus secretos de padre a hijo, de profesor a alumno de taller, figura que sin embargo está desapareciendo. Pero mientras camino enÁrea de Barsanti, un pequeño mundo de mármol, bronce y piedras de colores encerrado en Pietrasanta, no puedo evitar pensar en el lado no solo decorativo o festivo del arte, sino también creativo. Recuerdo los primeros acercamientos al arte que tenías de niño, como el barro, las acuarelas, los azulejos o las cuentas de plástico de colores para componer diseños o collares.
En este barrio trabajamos codo con codo, creando diferentes obras. Moldes para estatuas, mosaicos, figuras de mármol, bronce o terracota. Pero al final la luz que veo en los ojos de todo artesano y artista es la misma: es pasión. Quieren captar nuestra atención e intrigarnos, felices de contar lo que hacen, cómo lo hacen, en qué se convertirá y adónde irá. Lo que ves desde el exterior es solo un camino polvoriento con reproducciones de estatuas y piezas de metal y piedra esparcidas ... luego entras en cada uno de los talleres y descubres un mundo.
Conocemos al artista siciliano Girolamo Ciulla, quien después de un viaje a Egipto ha desarrollado una particular predilección por los caimanes y las figuras egipcias.
Este año creó la imagen para el Festival Versiliana (en Marina di Pietrasanta, se organiza todos los años en verano con un rico programa de espectáculos).
También conocemos a otra artista famosa, María Gamundi, una venezolana, a la que le encanta representar cuerpos femeninos con rostros exóticos en sus esculturas, y habla de ello mirándonos con ojos divertidos, casi estudiándonos.
La Fundición Lucarini adónde vamos y 'dónde se crean materialmente las obras sobre el proyecto de los artistas. Tras haber solucionado un problema con el horno, que murió tras la tormenta de la noche anterior, nos cuentan el complicado procedimiento para realizar cada yeso y molde de silicona, donde luego se vaciará el metal que se convertirá en la obra final, según el método de fundición "a la cera perdida" (una técnica ya utilizada por los etruscos). Entre las diversas obras que esperan emerger del elenco, vemos modelos de Botero, uno de los muchos artistas que colaboran con la Fundición.
Luego nos encontramos con dos de los más expertos y artistas de mosaicos solicitados de todo el mundo, Piero Giannoni y Alberto Da Prato, quienes crean hermosos arabescos, decoraciones meticulosas y retratos para personajes importantes. Nos muestran la foto de la entrega del retrato en mosaico a Francisco. En las mesas y en cada estante hay miles de cuadrados de colores, cada uno dividido según la tonalidad del color y el tamaño. Nos dicen que colaboremos con el programa infantil del Parque Versiliana. Incluso después de haber enviado sus creaciones al mundo, van y enseñan el arte a los niños.
El arte es serio, meticuloso, pero también divertido y caótico. Como todas las cosas bellas.
