La ciudad de Milano a menudo alberga exposiciones y eventos interesantes. En particular un Palacio Real con frecuencia se pueden admirar las obras de importantes artistas que atraen a entusiastas y turistas.
La exposición de Kandinsky permanecerá abierto del 17 de diciembre al 27 de abril de 2014 y presenta 80 obras del pintor ruso en una retrospectiva que narra toda su vida, las vicisitudes y cambios de estilo. Las obras proceden de la colección del Centro Pompidou y se muestran en orden cronológico, con referencias inevitables a hechos históricos a los que la vida de Kandinsky está indisolublemente ligada.
Los primeros cuadros expuestos, quizás los menos conocidos por el gran público, son paisajes y vistas inspirados en post impresionismo, los primeros experimentos formales del artista en busca, sin embargo, de su estilo personal que luego podrá desarrollar y que lo hizo famoso e inmortal: elabstraccionismo. En la exposición, de hecho, es posible seguir la evolución, desde las primeras obras, hasta los cambios de 1909 cuando las formas se vuelven menos claras y más esquemáticas hasta el nacimiento real de la nueva corriente artística del arte abstracto de la que Kandinsky es uno. de los mayores exponentes.
Las primeras obras se realizaron mientras vivió en alemania de donde luego se vio obligado a partir y regresar a Rusia al estallar la Primera Guerra Mundial.
Siguieron años de poca producción artística, pero de actividad político-cultural, en la que el pintor había estado involucrado y que lo vio comprometido en su tierra natal.
En 1922 fue llamado a Weimar como profesor en la Bauhaus, la escuela de arquitectura, arte y diseño fundada por Walter Gropius y que tuvo gran importancia y fue decisiva en la evolución artístico-arquitectónica de Europa y más allá. Las influencias del grupo alemán son evidentes en las pinturas realizadas durante los años que enseñó en Alemania: geometrías rígidas, colores claros, líneas precisas. En este período creó las pinturas, probablemente las más famosas y atribuibles al pintor ruso.
Aunque esta geometría rígida suavizado en los últimos años, durante el período francés, el último antes de su muerte en 1944. Las formas se vuelven amorfas, orgánicas, como si quisiera representar objetos bajo un microscopio, las líneas rectas se vuelven curvas y los colores más tenues. En realidad, lo suyo fue también un escape de la realidad, así como una evolución estilística. Había llegado la Segunda Guerra Mundial y Kandinsky buscaba en su arte un escape de la dura y violenta realidad.
Entre las pinturas expuestas hay varias famosas, junto con algunas menos conocidas, en particular hay algunas acuarelas poco conocidas pero igualmente representativas e interesantes de ver.
Es una de esas exposiciones que no defrauda y merece ser vista. Única advertencia: evite las vacaciones si no quiere hacer cola, o sea paciente o libro en línea.
