A Rome, l'itinéraire du Caravage pour découvrir avec les guides roms et ses petits groupes un itinéraire artistique et culturel de Michelangelo Merisi, alias Caravaggio.
A Caravaggio, la ville de son adolescence était proche de lui: un petit sanctuaire marial, de vastes champs de melons et des fermes artisanales de vers à soie ne pouvaient certainement pas calmer son tempérament furieux.
Pourtant, cette petite ville insignifiante avait son nom célébré dans le monde entier, avec une exaltation qui n'était certainement pas directement géographique, mais indirectement artistique.
La distance entre la Lombardie et Rome était de plusieurs centaines de kilomètres. Il fallait traverser les Apennins, dormir sur des matelas de paille sales dans des auberges en ruine le long de la route, se rafraîchir avec des bouillons imbuvables, emprunter la Via Cassia et descendre vers Rome comme un humble pèlerin en route vers la tombe de Pierre.
La Rome de 1592 elle était encore loin de la splendeur qu'elle atteindra à l'époque baroque. Le sac du Lanzichenecchi en 1527 avait déchiré Rome de l'intérieur, lui faisant perdre l'aura d'invincibilité obtenue avec les chefs-d'œuvre artistiques de Michel-Ange et de Raphaël. Maintenant, cependant, Rome renaissait, se transformant en papillon de la chrysalide en laquelle elle avait été transformée: le pape Sixte V avait ouvert les ficelles du sac, déterminé à transformer la ville sainte en l'étape la plus glorieuse du monde connu. , piétiné seulement par ceux qui avaient pu sortir de la foule.
C'est sous la statue de Pasquino, l'une des fameuses «statues parlantes» de Rome, que l'on connaît «notre» Caravage. Vincenzo, Guide touristique et président deAssociation culturelle des guides de Rome, racontera la vie et les œuvres du grand artiste lombard Michelangelo Merisi, dans l'art Caravaggio du nom du petit village mentionné ci-dessus, dans lequel il a passé son enfance. Il est accompagné de la précieuse Martina, également guide touristique, qui s'occupe de toute la partie «administrative» de l'itinéraire, de la présentation des cartes de licence à la police jusqu'à la coordination avec les participants pour les entrées de quotas dans les églises.
C'est un Caravage très bourru, celui joué par Vincenzo: il ne parle pas au spectateur et, quand il le fait, il est violent et irrespectueux, avec une langue acérée et une insulte facile. Merisi aussi, par contre, s'est retrouvé plusieurs fois en prison pour un mot de trop: Vincenzo lui-même nous en parle, quand au deuxième acte il porte pour la première fois des lunettes anachroniques sur un beau costume de l'époque.
Les lunettes seront, en effet, le facteur discriminant de cette tournée. Ce n'est que lorsqu'ils sont sur le nez, Vincenzo exerce son métier de guide, avec un discours poli et raffiné, s'adressant aux participants à la tournée et répondant à toutes leurs questions. Sans eux, la scène est la propriété exclusive du Caravage, dans des lieux symboliques de la vie du grand artiste lors de son séjour à Rome, tels que Piazza Navone, Palazzo Madama, la Église de San Luigi dei Francesi, Via della Pallacorda, Place de Florence ou la Église de Sant'Agostino.
Les spectateurs le voient errer, frémissant de colère et de passion, à travers la très fréquentée Piazza Navona, en suivant les étapes de son expérience romaine. A l'exception des églises, où l'on peut admirer quatre chefs-d'œuvre du grand artiste, la visite se fait en plein air, parmi la même foule de personnes que le Caravage étudiait tous les jours les jours de marché pour absorber les odeurs, les mouvements et les expressions, puis les proposer dans ses œuvres.
Les œuvres du Caravage font partie intégrante de la visite, même celles qui ne sont pas accessibles: Vincenzo / Caravaggio apporte avec lui, sous forme de toiles à montrer aux participants, les peintures conservées dans les musées de Rome et dans toute l'Europe, pour compléter le explication de la poétique artistique romaine de Peintre maudit. Il lui raconte comment un Guide ferait, grâce à l'aide de précieuses lunettes, ou comment l'Auteur lui-même ferait, les remplissant de mots grossiers et de bestialité, mais en les faisant vivre avec l'œil de ceux qui tiennent le pinceau créatif.
Ce que propose le Caravage, ce n'est pas une promenade parmi des édifices solennels, des attitudes nobles et des fontaines gargouillantes. C'est une descente aux enfers, dans le ravin de l'échec, dans une chute ruineuse sans freins. Les madones deviennent des prostituées et les prostituées deviennent des madones, dans un cercle vicieux qui montre Rome comme un bordel géant avec des milliers de travailleurs au lit. Il y a des jalousies professionnelles, des chutes de style, des vendettas artistiques avec Annibale Carracci et Giovanni Baglione, des chansons sales, des vers satiriques indignes d'Alighieri, avec un Caravage de plus en plus fatigué et un Vincenzo de plus en plus en sueur.
Ce long voyage dans l'enfer de Rome du début du XVIIe siècle, se termine là où tout s'est vraiment terminé, au milieu d'une partie de tennis, avec les «petites guitares» transformées en épées, le sang qui coule sur le trottoir et une évasion audacieuse pour lui sauver la vie.
Notre histoire, durée deux heures et demi, se termine ici. Le Caravage disparaît, comme un fantôme dans la brume, et Vincenzo prend le relais pour le final, pour une oraison funèbre symbolique, tenant la toile de David avec la tête de Goliath à la main. Seul l'acte final manque, le
Un nouveau Michel-Ange.
Parce que, comme Merisi lui-même l'a dit un jour, grâce à son homonymie, "ce n'est pas que l'art s'est terminé avec Buonarroti ».
En période de pandémie, dans un 2020 maudit, Guides de Rome il n'a cessé de représenter son Caravage. Ce dernier, enveloppé d'un masque noir consciencieux, a acquis une ressemblance considérable avec Zorro, et les groupes se sont définitivement rétrécis pour favoriser la distanciation sociale, mais Michelangelo Merisi est toujours là, en colère et furieux, prêt à raconter sa propre épopée romaine dans le premier. personne, la seule façon de le comprendre au mieux.
